Goldehair: entre James Joyce y el jazz
Una entrevista con Brian Byrne

¿Por qué decidiste enfocarte en James Joyce?
Lo encontré en línea después de terminar una película muy difícil. Estaba buscando algo hermoso que pudiera poner en música tranquilamente por mí mismo (sin el caos del mundo cinematográfico sobre tus hombros). ¡Me topé accidentalmente con el título y el resto siguió!

 

¿Cómo trabajaste en este proyecto? ¿Cómo combinaste música y palabras?
Empecé con dos canciones y escuché la voz de Kurt Elling en mi cabeza… Escribiría con lápiz y papel (a la antigua usanza) y escribiría la melodía básica para las palabras. A veces tal como estaba, o en otros casos, necesité combinar algunos poemas para hacer una canción completa. Los versos fueron escritos como poemas, pero era obvio desde el principio que había música en todo el lenguaje y la métrica. Una vez que lo hubiera conseguido en una forma básica, contrataría a un cantante de demo y los subiría a un cierto nivel. Entonces vendría una película y los dejaría fermentar por un tiempo. No elegí un estilo para escribirlas – la melodía se formaba por donde iban las palabras, luego cayeron de forma natural en mis mundos de jazz, irlandés, fílmico, R & B, clásico, etc.

 

¿Cómo elegiste a los músicos invitados?
Hay muchos amigos en el álbum. Yo era el artista en residencia con la RTÉ Concert Orchestra en ese momento, así que combiné un concierto con una grabación la misma semana como fecha límite, para poder grabar la mayor parte del álbum.
Glenn Close y yo hemos seguido siendo buenos amigos después de nuestra colaboración en la película Albert Nobbs. Kurt Elling fue mi primera elección para el álbum y estuve facultado para terminarlo cuando grabó una de las canciones de su álbum Passion World. Julian Lennon es amigo de otros proyectos. Kurt Elling trajo a Sara Gazarek y Kate McGarry al proyecto. Encontré Balsam Range después de investigar para bandas auténticas de Bluegrass – Me encantaba su honestidad y autenticidad. Soy fanático de Declan O’Rourke y Jack Lukeman, y ellos son amigos. Todos los demás con quienes había trabajado antes.

 

 

Te mudaste en la primera década a LA; ¿esto cambió tu enfoque para componer y tocar? Si es así, ¿cómo?
Me mudé para convertirme en un compositor de cine y tuve suerte de obtener algunos excelentes saltos, pero claramente creo que no me permitió actuar y tocar el piano tanto en vivo. Ahora tengo problemas para volver a tocar en vivo, y Goldenhair es la plataforma perfecta para permitirme hacer eso.

 

La música y la web: ¿un regalo o una maldición?
Decididamente un regalo. Hago el 80% de las sesiones y demos en línea… Gestiono la mayor parte de mi correspondencia en línea… es un regalo en ese sentido. Desde el punto de vista financiero, ha tenido un impacto enorme en el negocio de la música, ya que las personas simplemente pueden transmitir o descargar cualquier cosa ahora, así que depende de nosotros, los creadores y los artistas, encontrar una forma para que funcione de otra manera. Todo se dirige de nuevo hacia el live, lo cual es genial.

 

 

¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Actualmente estoy anotando una película llamada Black 47, estoy a punto de comenzar un documental sobre las vidas de las personas afectadas por los problemas de Irlanda del Norte, y otro largometraje directamente después de eso. También estoy escribiendo un nuevo álbum de canciones y melodías inspirado en el funk, con palabras de mi esposa Kasey Jones. Vamos a probar algunas de las canciones en vivo en Dublín el 26 de octubre en el Sugar Club de Dublín. Entonces, es todo bastante frenético en este momento.
 
¿Vas a planear una gira por Italia y/o Europa para presentar o grabar?
Sí, estaré en Irlanda en octubre para grabar la música para Black 47, y para interpretar a Goldenhair en vivo como parte del Richard Harris International Film Festival, el 28 de octubre. También representaré Goldenhair en vivo en Los Ángeles el 18 de octubre, como parte de la IrelandWeek.